Ιστορικό τσιπούρας.
Μια ιστορία του Tatting, Ένα έργο σε εξέλιξη
Δεν πιστεύω ότι θα μπορέσουμε ποτέ να επισημάνουμε την αληθινή προέλευση της τέχνης της τακτοποίησης. Είτε προέρχεται από βελόνα δαντέλες, οι βελόνες που χρησιμοποιούνται για το πλέξιμο τσάντες κυρίες ή την επισκευή των αλιευτικών δικτύων ή από άλλες εργασίες string όπως macramé που βρέθηκαν σε πολλά υφάσματα κατά τη διάρκεια των αιώνων. Είμαι απλά ευγνώμων που έγινε γνωστό και μοιρασμένο για να το απολαύσουμε σήμερα.

Και, όχι, η βασίλισσα της Αγγλίας, που αναφέρθηκε στο ποίημα του Σερ Τσαρλς Σέντλεϊ, δεν ήταν ένα τράτα. Κόβει. Το κόψιμο είναι επίσης μια πολύ παραδοσιακή μορφή πλεξούδας ή κορδονιού. Αυτά τα διακοσμητικά διακοσμήθηκαν με "ευχάριστα σχέδια" μετά. Τα λεωφορεία φαίνονται όμορφα στους πολλούς ιστορικούς πίνακες, αλλά είναι μεγαλύτερα από τα σημερινά λεωφορεία και είναι στρογγυλά στα σημεία όπου υποδεικνύονται τα σύγχρονα λεωφορεία μας.

Η έκθεση του Dale Pomeroy σχετικά με τις ιστορικές και ετυμολογικές ρίζες του Tatting καθιστά σαφές ότι όχι μόνο δεν γνωρίζουμε την πραγματική προέλευση του tatting, δεν μπορούμε ούτε να εντοπίσουμε την προέλευση της ίδιας της λέξης μεταξύ πολλών, πολλών δυνατοτήτων. Έχει διαπιστώσει ότι η παλαιότερη έντυπη αναφορά στην τακτοποίηση καθώς χρησιμοποιούμε τη λέξη σήμερα ήταν σε μια περιοδική έκδοση του 1841, "Το Υπουργείο Εμπορίου της Μόδας, της Μουσικής και της Ρομαντικής", vi 51, "Trellis Edging. Υλικά: - Τατουάζ και σαγιονάρες "

Η παλαιότερη δημοσίευση που αναφέρει τα τσιτσιρίσματα που έχω βρει μέχρι στιγμής είναι το "The Ladies Handbook of Millinery, Dressmaking and Tatting". Δημοσιεύθηκε το 1843. «Η Βοηθός της Κυρίας για την εκτέλεση χρήσιμων και φανταστικών σχεδίων στο πλέξιμο, το δίχτυ και το πλέξιμο» τυπώθηκε μεταξύ 1840 και 1846. Υπάρχει ένα απόσπασμα από την κ. Jane Gaugain στο 1842 vol. ΙΙ σε pg. 411 σχετικά με το "Common Shining Edging". Στη σελίδα pg. 412 είναι αυτή η σημείωση: "Αν το Tatting δεν έχει επεξεργαστεί σωστά, αυτό το scolop (sic) δεν θα αντλήσει. Όλα τα ράμματα Tatting πρέπει να σχηματίζονται με το βρόχο γύρω από τα δάχτυλα." Ο Tatting έρχεται πολύ μακριά από τότε.

Λωρίδες δαντελωτής δαντέλας και μεμονωμένα μοτίβα οργανώθηκαν σε "ευχάριστα μοτίβα" και έπειτα τα picots ραμμένα μαζί πριν αναπτυχθεί η πραγματική ένωση. Ο Dale Pomeroy βρήκε ένα φυλλάδιο του 1851 με το όνομα "Tatting made Easy, και πώς να ενώσει με το λεωφορείο εξήγησε και επεξηγεί". Αυτό χρονολογείται από το 1851. Δεν έχω ακόμα αντίγραφο.

Η μαντεμιέλα Eleonore Riego de la Branchardiere έγινε μια θρυλική φιγούρα στο τσίμπημα. Δημοσίευσε το πρώτο της βιβλίο ("Πλεκτομηχανές, πλέκω και πλέγμα") στην ηλικία των 12 το 1846. Συνέχισε να δημοσιεύει 72 βιβλία για τις τέχνες βελόνων εκ των οποίων 13 ήταν βιβλία tatting. Οι ανατυπώσεις και οι μεταγλωττώσεις έφεραν το συνολικό σύνολο σε 16 βιβλία. Ο Mlle Riego ξεκίνησε με περιγράμματα και εισαγωγές στο tatting και συνέχισε να δημιουργεί το βραβευμένο βραβείο χρυσού μετάλλου στις διεθνείς εκθέσεις (1851, 1855, 1862, 1872)

Ο Mlle Riego πήρε την πίστη για τη χρήση των picots για να ενώσει τα δαχτυλίδια μαζί, αλλά χρησιμοποίησε μια βελόνα για να το κάνει στην αρχή και όχι ένα λεωφορείο.

Ωστόσο, η κ. Mee θεωρείται τώρα ότι προέρχεται από την πραγματική ένωση, η οποία βελτίωσε σημαντικά την κατασκευή του tatting. Ο Mlle Riego δημιούργησε τον κεντρικό δακτύλιο με picots ως σημείο εκκίνησης για πολλά μεγάλα κομμάτια και αυτό μιμούνται εδώ και δεκαετίες. Ο κλασικός τροχός φαίνεται σε τόσα πολλά κομμάτια. Η αληθινή αλυσίδα ήταν ένα ακόμη μεγάλο βήμα προς τα εμπρός για την τακτοποίηση.

Η Mlle Therese de Dillmont, δημοσίευσε το βιβλίο της Εγκυκλοπαίδεια της Χειροτεχνίας 1886 και εξακολουθεί να ανατυπώνεται σήμερα. Δημοσιεύθηκε από την DMC εδώ και δεκαετίες, ο Mlle de Dillmont πήγε πέρα ​​από τα περιγράμματα και τις εισαγωγές για να δημιουργήσει έργα, όπως καλύμματα (μερικά από τα οποία συνδυάζονται με τατουάζ και βελονάκι). Προσθέτει στη χρήση δύο λεωφορείων και δύο χρωμάτων. Το Mlle de Dillmont πιστώνεται με την ανακάλυψη του "κόμπου" της Josephine.

Η «Τέχνη του Ταττίζ» της κυρίας Katherine Hoare (1910) δεν ήταν βιβλίο διδασκαλίας, αλλά βιβλίο έμπνευσης χρησιμοποιώντας φωτογραφίες της δουλειάς της και το τσίμπημα της Ελισάβετ, βασίλισσας της Ρουμανίας. Η δουλειά της βασίλισσας Ελισάβετ στο τσίμπημα χρησιμοποίησε στα κομμάτια πραγματικό χρυσό και πολύτιμους λίθους και μαργαριτάρια (κυρίως θρησκευτικά αντικείμενα). Η κυρία Hoare έκανε δημοφιλή την αλυσίδα και έγραψε: "με δύο σαΐτες και έναν ευφάνταστο εγκέφαλο δεν υπάρχει τέλος στα σχέδια που μπορεί να εφευρεθούν." Οι λέξεις είναι ακόμα αληθινές σήμερα.

Η Frau Tina Frauberger (1861-1937) και ο σύζυγός της ίδρυσαν ένα ίδρυμα για να διδάξουν να ταιριάζουν σε εκείνους που τυφλώθηκαν κατά τη διάρκεια του WW1. Ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης βελόνων τα πιο γνωστά βιβλία της είναι "Spitzenkunde" (1894) και "Handbuch der Schiffchenspitze, εγώ και ΙΙ." Είναι καλύτερα να θυμόμαστε για τη διάδοση του "δακτύλου κρεμμυδιού". Αν και τα δαχτυλίδια είχαν περιβληθεί από αλυσίδες και προσαρτήθηκαν με μια κλειδαριά κλειδαριάς, η κ. Frauberger ανέπτυξε έναν τρόπο να περιβάλλει δαχτυλίδια με δακτυλίους που εξακολουθεί να είναι πολύ εμφανής σήμερα.

Και στη συνέχεια ήρθε η Anne Champe Orr (1875-1946). Έχει ατελείωτα γοητευτεί με την εργασία με βελόνες και σχεδίασε και πουλούσε εκατοντάδες ή χιλιάδες πρότυπα για διασταυρούμενη βελονιά, καπιτονέ, βελονάκι, φιλέτο βελονάκι. Εργάστηκε με το περιοδικό Southern Woman, Good Housekeeping και Better Homes and Gardens. Δεκαετίες μετά το θάνατό της, οι εκδόσεις Dover συνεχίζουν να εκτυπώνουν τα σχέδια και τα βιβλία οδηγιών της, όπως το Quilting με την Anne Orr. Πριν από το σχεδιασμό μοτίβων πάπλωμα, έδωσε πλέξιμο, βελονάκι και tatting μοτίβα και βιβλία, και έτρεξε μια επιτυχημένη επιχείρηση ταχυδρομικών παραγγελιών.Εξασφάλισε επίσης την απασχόληση των γυναικών στους Απαλαχιαίους, οι οποίοι έκαναν την πώληση επίπλων και λεπτών τραπεζομάντιλων. Η κοινοπραξία είναι ευγνώμων για τα πολλά πρότυπά της. Θεωρείται ότι έχει αναπτύξει την τεχνική του δακτυλίου.

Ο Tatting είχε πολλά σκαμπανεβάσματα κατά τη διάρκεια του δεύτερου μισού της δεκαετίας του 1900 και κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, ένας από τους κηδεμόνες της τέχνης ήταν η Μίρτλ Χάμιλτον, η οποία παρήγαγε θαυμάσια σχέδια όλων των ειδών που δημοσιεύθηκαν στο Workbasket, Stitch n Sew, Popular Needlework, Old Time Crochet και πολλά άλλα. Η Μίρτλ έμεινε ζωντανή στις ΗΠΑ.

Εν τω μεταξύ, η Downunder, η Norma Benporath ξεκίνησε από νεαρή ηλικία για να παράγει υπέροχα σχεδιαστικά σχέδια που δημοσιεύθηκαν από την SEMCO και στο περιοδικό Australia Home Beautiful. Αν και τυφλός στο τέλος, η Norma απονεμήθηκε το Τάγμα της Αυστραλίας μετάλλιο για τη συμβολή της στις τέχνες και παρακολούθησε τις συναντήσεις της Tatting Guild της NSW που έγινε ο φύλακας των έργων της. Στο Ηνωμένο Βασίλειο, τρία βιβλία της Elgiva Nicholls μετατράπηκαν ανάποδα με μια ελεύθερη προσέγγιση που ήταν τόσο διαφορετική από την παραδοσιακή tatting. Στη δεκαετία του '70 και του '80 παρόμοια βιβλία ελεύθερου τύπου δημοσιεύτηκαν από την Ρόδα Άουλντ και την Ειρήνη Βαλέρ. Η εργασία του Mary Sue Kuhn με δακτυλίους και τρισδιάστατο έργο έγινε δημοφιλής αυτή τη στιγμή. Πιο πρόσφατα, η Helma Siepman της Γερμανίας έχει εκδηλώσει ένα ελεύθερο στυλ λουλουδιών που θυμίζει ιμπρεσιονιστικούς πίνακες.

Και τότε υπάρχει το έργο της Dora Young, ένα διαφορετικό στυλ του δακτυλίου και προπορευόμενος στην σημερινή αλυσίδα. Η Rebecca Jones, της οποίας το βιβλίο "Το πλήρες βιβλίο Tatting" είναι μια τυποποιημένη αναφορά, θα εκπλαγεί από την πρόοδο των τεχνικών. Ο κόσμος που ταιριάζει είναι ευλογημένος με υπέροχους σχεδιαστές σήμερα και τα πολλά βιβλία που διατίθενται είναι ένας μεγάλος θησαυρός.

Συνεχίζω τη μελέτη μου σχετικά με την ιστορία της τακτοποίησης και καλωσορίζω τυχόν πρόσθετες πληροφορίες σχετικά με την προέλευσή της και τις παλαιότερες εκδόσεις.

Οδηγίες Βίντεο: Τούρκοι παρενοχλούν ελληνικό αλιευτικό κοντά στην Καλόλιμνο - Κεντρικό Δελτίο 16/12/2019 | OPEN TV (Ενδέχεται 2024).