Caravaggio 'Η Έκθεση του Χριστού' 1999
Η "Ανάληψη του Χριστού" ήταν δάνειο προς το Boston College από την Ιρλανδία το 1999. Η ζωγραφιά του Caravaggio ήταν η βάση του βιβλίου του Jonathan Harr, "The Lost Painting". Θα συζητήσω τη διαμάχη σχετικά με την πραγματική ταυτότητα της ζωγραφικής, την προέλευσή της και τις αντιδράσεις μου από πρώτο χέρι.

Ο Michelangelo Merisi da Caravaggio είχε μεγάλη επιρροή στο μπαρόκ στυλ ζωγραφικής στον 17ο αιώνα στη Ρώμη. Η χρήση του βεροσκούρου (αντίθεση ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι) και το άμεσο φως που προέρχεται από μια πηγή (παράθυρο ή λάμπα) είναι τα εμπορικά του σήματα.

Γνωστός ως "κακός αγόρι" της τέχνης, είχε εμπλακεί σε φιλονικίες, με αποτέλεσμα τραυματισμό και ακόμη και θάνατο.
Δεδομένου ότι υπάρχουν περίπου ενενήντα έργα ζωγραφικής που αποδίδονται στο Caravaggio, διάσπαρτα σε όλο τον κόσμο, βρίσκω πάντα μια περιποίηση για να δω ένα από τα αριστουργήματα του προσωπικά.

Καθώς μένω στη Νέα Αγγλία, ήμουν προνομιούχος να επισκεφθώ το Μουσείο Τέχνης του McMullen στο Κολέγιο της Βοστώνης το 1999. Η έκθεση έτρεξε από τις 1 Φεβρουαρίου έως τις 24 Μαΐου. Ήμουν τόσο εντυπωσιασμένος από τη διαθεσιμότητα αυτής της ζωγραφικής και από άλλους στην έκθεση "Άγιοι και αμαρτωλοί, Caravaggio & Μπαρόκ Εικόνα" που παρακολούθησα δύο φορές.

Στο βιβλίο του Jonathan Harr, "The Lost Painting" εξηγεί πώς η ζωγραφική μπορεί να έχει καταγραφεί σε έναν μικρό ολλανδό ζωγράφο, Honthorst, προκαλώντας έτσι ένα χάσμα δέκα χρόνων στην ανίχνευση της προέλευσής του.

Ο Caravaggio δεν άφησε κανένα σκίτσο, έτσι οι ιστορικοί της τέχνης πιστεύουν ότι ζωγράφισε απευθείας σε καμβά. Τα θρησκευτικά του έργα ήταν μερικά από τα πιο αντιγραφέντα και το "The Taking of Christ" (ειδικότερα) δεν αποτελούσε εξαίρεση. Αυτό έκανε το καθήκον να εντοπίσει και να προσδιορίσει το πρωτότυπο ένα αποθαρρυντικό έργο.
Ακόμη και ένας ρώσικος υπάλληλος ισχυρίστηκε ότι ήταν κύριος του πρωτοτύπου, αλλά αγνοήθηκε ως τέτοιος αφού οι ειδικοί εξέτασαν φωτογραφίες.

Η αρχική ζωγραφική δόθηκε ως δώρο στους Ιερουσαίους Ιερείς του Δουβλίνου της Ιρλανδίας από την παιδίατρο Marie Lea-Wilson στις αρχές της δεκαετίας του 1930. Κρεμάστηκε στην τραπεζαρία μέχρι να ανακαλυφθεί το 1990.

Αφού βρέθηκε το «χαμένο» Caravaggio, αποφασίστηκαν από τους Ιησουίτες να δανείσουν απεριόριστα την Εθνική Πινακοθήκη της Ιρλανδίας, με πλήρη δικαιώματα αδειοδότησης για την αναπαραγωγή του ζωγραφικού έργου σε κάρτες και αφίσες.

Δικαίως, οι ιησουίτες θα έλαβαν μια πλήρους μεγέθους πλαισιωμένη εκτύπωση ποιότητας για να κρεμαστούν στον τοίχο όπου κρεμάστηκε το αρχικό Caravaggio. Καθώς το έργο του καλλιτέχνη είναι σκοτεινό, αφού ένας καλλιτέχνης καλλιτέχνη καθαρίζει τη ζωγραφική, η ρεαλιστική σκηνή του Χριστού με στρατιώτες και έναν άνθρωπο (αυτοπροσωπογραφία Caravaggio) που φέρει λαμπτήρα για να φωτίσει τη σκηνή είναι ένας από τους πιο θεαματικούς πίνακες στην ιστορία της τέχνης. Ένιωσα σαν να μπορώ κυριολεκτικά να «βαδίσω» στη ζωγραφική και να έρχομαι έξω και να αγγίξω τη γυαλιστερή πανοπλία του στρατιώτη.

Έγινε οπαδός του Caravaggio αφού έβλεπα την «Τοποθέτηση του Χριστού» (1604) από την Πινακοθήκη Βατικανού στη Ρώμη στην έκθεση «Οι Συλλογές του Βατικανού: Ο Παπισμός και η Τέχνη» που έτρεξε στο Μητροπολιτικό Μουσείο Art, NY από τις 26 Φεβρουαρίου έως τις 12 Ιουνίου 1983.

Μπορείτε να έχετε το βιβλίο του Jonathan Harr, "The Lost Painting", που διατίθεται εδώ από την Amazon.com.



Οδηγίες Βίντεο: Χρύσανθος Αθ. Χρήστου (1999) - ΙΙ (Ενδέχεται 2024).