Ψηφιακή τέχνη τέχνης από τον Martin McKenna
Αφού αποκτήσετε τα βασικά εργαλεία του λογισμικού ψηφιακής τέχνης, όπως η AdobeR PhotoshopR, CorelR ΖωγράφοςR, AutodeskR ΜάγιαR ή NewTekTM LightWave 3DR, ίσως να είστε περίεργοι να ξεπεράσετε τα βασικά στοιχεία όταν δημιουργείτε τη δική σας ψηφιακή τέχνη. Ανακάλυψα αυτό το βιβλίο από τον Martin McKenna, ενώ έψαχνα για νέα βιβλία για ανασκόπηση για το CoffeBreakBlog. Ήμουν ιδιαίτερα ψάχνει για βιβλία που έκανε πηγαίνετε πέρα ​​από τη συνηθισμένη σκιά σταγόνας, λοξότμητο και άλλα ειδικά εφέ και φίλτρα. Βρήκα αυτό που έψαχνα σε αυτό το βιβλίο. Όπως υποδηλώνει ο τίτλος, το βιβλίο αυτό αφορά την ψηφιακή τέχνη τρόμου και προβάλλει το πρωτότυπο έργο πολλών ψηφιακών καλλιτεχνών 2D και 3D. Κάθε καλλιτέχνης σας φέρνει βήμα-βήμα μέσα από την καλλιτεχνική τους διαδικασία, από την έμπνευση και τη σύλληψη έως την απόδοση ή την εκτύπωση, συζητώντας τις τεχνικές που χρησιμοποίησαν για να επιτύχουν το ιδιαίτερο καλλιτεχνικό τους ύφος. Αλλά, μην αφήνετε τα μακάβρια θέματα να σας αποθαρρύνουν από το να εξετάσετε αυτό το βιβλίο. Οι τεχνικές που συζητούνται εδώ μπορούν να εφαρμοστούν σε οποιοδήποτε θέμα.

Για όσους ενδιαφέρονται να επεκτείνουν τις δεξιότητές τους σε λογισμικό 2D ψηφιακής τέχνης και χειραγώγησης φωτογραφιών όπως το Photoshop και ο Painter, υπάρχουν πολλά παραδείγματα σε αυτό το βιβλίο, τα οποία θα εισαγάγουν νέες τεχνικές ψηφιακής τέχνης που ίσως δεν έχετε εξετάσει πριν. Για παράδειγμα, στην ψηφιακή του ζωγραφική με τίτλο Party Ghoul, ο Mark Gibbson χρησιμοποίησε τα υποκείμενα επίπεδα κλίσης και τις μεθόδους ανάμειξης για να δημιουργήσει λεπτό φωτισμό. Σε ένα δεύτερο παράδειγμα, ο Felipe Machado Franco συζήτησε πώς πρόσθεσε την υφή στη ζωγραφιά του χρησιμοποιώντας στρώματα και φωτογραφίες υφασμάτων από τον κόσμο γύρω του. Από την άλλη πλευρά, στο έργο του που ονομάζεται The Forgotten Spell, ο συγγραφέας του βιβλίου έδειξε την παραδοσιακή του προσέγγιση στην ψηφιακή ζωγραφική στο Photoshop, η οποία ξεκίνησε με ένα τραχύ σκίτσο, στη συνέχεια μπλοκάρει το επίπεδο χρώμα και τελικά προστέθηκαν υφή και λεπτομέρεια.

Για τους καλλιτέχνες 3D, υπάρχουν πολλές τεχνικές που παρουσιάζονται σε αυτό το βιβλίο. Για παράδειγμα, στη Μεσαιωνική ΑνάστασηTM από το Cambridge Studio της Sony Computer Entertainment, η τελική εικόνα αποτελείται από διάφορα επίπεδα 2D φόντου και 3D στρώματα προσκηνίου τα οποία συμμορφώθηκαν στο Photoshop. Ο Richard Force είχε μια τεχνική που δεν έχω συναντήσει ποτέ πριν. Στο έργο του με τίτλο Vampire Wretch, η Force μοντελοποίησε το θέμα του σε παραδοσιακό πηλό και στη συνέχεια φωτογραφήθηκε το γλυπτό. Κάποτε ψηφιακής μορφής, συνέχισε να εργάζεται στο κομμάτι του στο Photoshop προσθέτοντας στρώματα υφής με λειτουργίες ανάμειξης. Σε ένα τρίτο παράδειγμα, ο Howard Swindell εργάστηκε απόλυτα στο περιβάλλον 3D χρησιμοποιώντας διάφορα λογισμικά 3D συμπεριλαμβανομένων των Maya, LightWave 3D και PixologicR ZbrushR για να δημιουργήσει την τελική του δουλειά που ονομάζεται The Creature.

Ο Martin McKenna είναι 15χρονος εικονογράφος βετεράνος και εργάζεται εδώ και αρκετό καιρό στη βιομηχανία παιχνιδιών. Είναι ο συγγραφέας του Ψηφιακό εργαστήριο ζωγραφικής φαντασίας.


Οδηγίες Βίντεο: Terence Mckenna - Art Bell Lecture 1998 (Ενδέχεται 2024).