Ο Tommy Lee Jones αστέρια με τον Samuel Jackson
Το SUNSET LIMITED είναι ένα δραματικό δράμα δύο χαρακτήρων που αναμιγνύει το χιούμορ και το παθίο ενώ εξετάζει τη σχέση μεταξύ ξένων που συγκεντρώνονται από απεγνωσμένες περιστάσεις.

Η ιστορία επικεντρώνεται σε δύο πολύ διαφορετικούς άνδρες - έναν βαθύ θρησκευτικό μαύρο ex-con (Samuel L. Jackson) που ανατρέπει την απόπειρα αυτοκτονίας ενός κοινωνικού λευκού καθηγητή (Tommy Lee Jones) που προσπάθησε να πετάξει τον εαυτό του μπροστά σε ένα ανερχόμενο τρένο του μετρό, The Sunset Limited. Καθώς αυτός επιχειρεί να συνδεθεί σε ένα λογικό, πνευματικό και συναισθηματικό επίπεδο, ο άλλος παραμένει σταθερός στην σκληρά κερδοφόρα απελπισία του. Κλειδωμένοι σε μια φιλοσοφική συζήτηση, τόσο παθιασμένα υπερασπίζονται τα προσωπικά τους πιστεύω και προσπαθούν να μετατρέψουν το άλλο.

Πρεμιέρα το 2006 στο Θέατρο Steppenwolf του Σικάγου, το "The Sunset Limited" του Cormac McCarthy άνοιξε στο Broadway το φθινόπωρο εκείνου του έτους.

Ο Tommy Lee Jones έχει απολαύσει μια πλούσια ένωση με τον συγγραφέα και συγγραφέα, έχοντας πρωταγωνιστήσει στην κινηματογραφική έκδοση του μυθιστορήματος του McCarthy "No Country for Old Men", και έχει γράψει μια προσαρμογή του "Blood Meridian" του McCarthy.

"Το SUNSET LIMITED είναι μια κλασσική διαλεκτική που αποδίδεται στη σύγχρονη λαϊκή γλώσσα", εξηγεί ο Jones. "Είναι δύο αντιτιθέμενες απόψεις που εξετάζουν πολύ μεγάλα ζητήματα: τη ζωή και το θάνατο, την πίστη, το μέλλον της ανθρωπότητας. Με τον Cormac McCarthy, οι ερωτήσεις που τίθενται είναι πάντα ενδιαφέρουσες και πολύ συχνά αστείες. Αν μπορούμε να θέσουμε τις Μεγάλης Ερωτήσεις με τρόπο που να είναι διασκεδαστικό για το κοινό μας να προσπαθεί να απαντήσει, τότε έχουμε κάνει τη δουλειά μας. Δεν υπάρχει λόγος να μην μπορείτε να απολαύσετε τις Μεγάλες Ερωτήσεις. "

Το SUNSET LIMITED γυρίστηκε σε 12 ημέρες στο Garson Studios στο Σάντα Φε, Νέο Μεξικό, που εργάζεται από το κείμενο του έργου του Cormac McCarthy. Μετά από αρκετές μέρες πρόβας με τον Samuel L. Jackson και τον ίδιο τον McCarthy, ο Τζόουνς άρχισε να πυροβολεί την ταινία, η οποία χωρίστηκε σε 52 σκηνές, προσεγγίζοντας το σενάριο με διάλογο με σκοπό να τιμήσει την ομορφιά και την κομψότητα της γραφής του McCarthy.

Ο Jones λέει: «Δοκίμασα τόσο σκληρά όσο μπορούσαμε για να παρατηρήσουμε και να εκτελέσουμε λέξη για λέξη και να εκτελέσουμε την εγγενή δύναμη της γλώσσας του McCarthy. Πρέπει να είναι πολύ ακριβής, διότι οι ρυθμοί είναι το σημείο. "

Ο Samuel L. Jackson παραδέχεται ότι είναι ελαφρώς απογοητευμένος από το περιεχόμενο του σεναρίου του McCarthy. "Ο Cormac είναι ένας καλός ομιλητής, αλλά ανησυχούσα για όλα αυτά τα λόγια που έπρεπε να μάθω, γιατί δεν είχα ασκήσει αυτόν τον μυ για πολύ καιρό", λέει. "Είναι πολύ ποιητική και οι μεγάλες ομιλίες είναι πολύ μουσικές και είναι πολύ διασκεδαστικό να παίζεις".

Το κλειδί για την εργασία μέσα στα όρια ενός τέτοιου σύντομου χρονοδιαγράμματος πυροβολισμού και της αντιμετώπισης της σελίδας στη σελίδα του εκτεταμένου διαλόγου και της αφηρημένης αφήγησης σχεδιάζεται. Ο Jones ήταν σχολαστικός στο σχεδιασμό και την προετοιμασία του για την ταινία.

"Σχεδιάζει, μελετάει και σκέφτεται", εξηγεί ο συμπαραγωγός Wes Oliver. "Η προετοιμασία του Tommy είναι τόσο πλήρης και έντονη που όταν εμφανίζεται φορώντας πολλά διαφορετικά καπέλα, δεν ψάχνει για ματαιοδοξία ή μαγεία. Εργάζεται από τη βιοτεχνία και το σχεδιασμό. "

Για να αντιμετωπίσει την πρόκληση της διατήρησης μιας ταινίας που έχει τοποθετηθεί σε ένα δωμάτιο οπτικά ενδιαφέρουσα, αποφασίστηκε να το άγριο τείχος το σύνολο, έτσι ώστε τμήματα των τοίχων και οροφής θα μπορούσε να αφαιρεθεί για να φιλοξενήσει διάφορες γωνίες κάμερας και να δώσει στους φορείς την ελευθερία κίνησης.

Λέει ο σχεδιαστής παραγωγής Merideth Boswell, ο οποίος έχει εργαστεί σε τέσσερις προηγούμενες ταινίες με τον Jones, "ο Tommy ήθελε το σετ να είναι πολύ αθλητικό. Ήθελε να υπάρχει αρκετός χώρος κυκλοφορίας για τους ηθοποιούς να κάνουν ό, τι έπρεπε να κάνουν. Ήθελε να πετάξουν οι τοίχοι ".

Ο Boswell ήταν ευτυχής να ανακαλύψει ότι ο Cormac McCarthy είχε μηχανική αλλά και λογοτεχνική ανδρεία. Κατά την επίσκεψη στο σετ, ο πρώην αρχιτέκτονας και μηχανικός πρότειναν τρόπους για να διευκολύνουν τη διευκόλυνση των 11 τμημάτων των άγριων τοίχων καθώς γλίστρησαν εμπρός και πίσω, μέσα και έξω από το σετ. Ο βασικός χειριστής και ο συντονιστής κατασκευής ήταν καθοριστικής σημασίας για την επινόηση ενός κομψού, αποτελεσματικού συστήματος για να μειώσει τον χρόνο επαναφοράς, κάτι που ήταν σημαντικό με ένα τόσο σφιχτό χρονοδιάγραμμα.

Ο διευθυντής φωτογραφίας Paul Elliott, ο οποίος πυροβόλησε την ταινία με μια πρόσφατα αναπτυγμένη φωτογραφική μηχανή Sony F-35 υψηλής ευκρίνειας, βοήθησε να αντιμετωπιστεί η πρόκληση να διατηρηθεί η ταινία ενδιαφέρουσα οπτικά. "Είναι σε αυτό το χώρο για ολόκληρη την ταινία", εξηγεί η Elliott. "Ο Tommy και εγώ μιλήσαμε πολύ για την παρεμπόδιση και τη διατήρησή της ποικίλη - βρίσκοντας τις σωστές κινήσεις της κάμερας, τη σωστή τοποθέτηση της κάμερας, τους σωστούς φακούς, πότε να μετακινήσετε μια φωτογραφική μηχανή? όταν πρέπει να παραμείνουμε ακίνητοι. Δεν θέλαμε τις δωρεάν κινήσεις φωτογραφικών μηχανών να πετούν σε όλο τον χώρο, μόνο και μόνο επειδή θέλουμε να το διατηρήσουμε. Έγινε κάπως μια οργανική διαδικασία. "

Οδηγίες Βίντεο: The orchestra in my mouth | Tom Thum (Ενδέχεται 2024).