Καλλιτέχνες ως Voyeurs: Από Giorgione στο Hockney
Σε όλη την ιστορία της τέχνης, πολλοί καλλιτέχνες έχουν ζωγραφίσει γυμνά από την προοπτική του voyeur. Μερικές φορές μεταμφιεσμένες ως κλασσικές ή ακαδημαϊκές, αλληγορικές ή βιβλικές, υπάρχουν παραδείγματα γυμνού στην τέχνη που είναι σαφώς φαντασίωση.

Ξεκίνησε με τον Giorgione και τη ζωγραφική του, "Pastoral Concert", επίσης γνωστή ως "Fetes Champetres" (1508-09). Πρόκειται για μια ζωγραφική ανδρών ανώτερης τάξης (ντυμένες) και γυναικών (χωρίς γάντζο) στην ύπαιθρο.
Η Edouard Manet θα ζωγραφίσει αργότερα, "Γεύμα στη χλόη" (1862-63), γνωστή και ως "Le Dejeuner sur l'Herbe". Αυτή είναι η ερμηνεία του Manet για τη ζωγραφική του Giorgione με ένα μόνο θηλυκό γυμνό ανάμεσα στους ντυμένους άνδρες, επίσης σε ένα ποιμενικό περιβάλλον. Η διαφορά είναι ότι είναι της μεσαίας τάξης. (Και οι δύο πίνακες μπορούν να δουν στο Λούβρο του Παρισιού.) Ο Μανέ θα χρησιμοποιήσει το ίδιο μοντέλο, τη Βικτόρια Μετρέν στην ζωγραφική του, «Ολυμπία».

Ο Pierre Auguste Renoir θα ζωγραφίσει το "γυμνό στο φως του ήλιου" (1875-76). Είναι σαν να ήταν ο Peim, που αιχμαλώτισε μια ιδιωτική στιγμή εισβάλλοντας στον προσωπικό χώρο της γυναίκας.
Ο Edgar Degas θα ζωγραφίσει το "Le Tub" (1886). Ο Paul Cezanne έγραψε το βιβλίο "Οι μεγάλοι λουόμενοι" (1898-1906). Μια λίστα όλων των ιμπρεσιονιστών που εφάρμοσαν αυτό το θέμα στην τέχνη τους θα ήταν ατελείωτες.

Όσο για τη σύγχρονη τέχνη, ο Marcel Duchamp αναμφισβήτητα συγχέει τους κριτικούς της τέχνης με τη ζωγραφική του, "Nud Descending a Staircase" (1922). Όλα αυτά που πιστεύονταν ότι ήταν αληθινά από έναν καλλιτέχνη ήταν πλέον αμφισβητημένα.

Οι "Μεγάλες Λουόμενοι" του Cezanne και το "Nud Descending a Staircase" του Duchamp μπορούν να προβληθούν στο Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας.

Ο καλλιτέχνης Balthus απεικονίζει νεαρά κορίτσια εφήβων ως σεξουαλικά πλάσματα. Η ζωγραφική του "Nude Before a Mirror" (1955) δείχνει το προφίλ ενός νεαρού κοριτσιού καθώς καθορίζει τα μαλλιά της κοιτάζοντας τον καθρέφτη. Αλλά το σχήμα του σώματός του είναι ιδεαλιστικό και όχι ρεαλιστικό. Παρά την επιπεδότητα των μορφών του, ο Balthus είναι σε θέση να αναπνέει σε αυτά τη συγκίνηση και τη σεξουαλικότητα.

Ο David Hockney είναι γνωστός για τα πορτρέτα της οικογένειας, των φίλων και των εραστών. Ένας από τους πίνακές του, "Peter Getting Out of Pool's Nick" (1966) δείχνει τον Peter μερικώς γυμνό στην οπίσθια όψη. Είναι είτε η αντίληψη του Hockney για μια μέρα στην πισίνα, είτε η φαντασία του για την εκδήλωση. Είναι η πραγματικότητα του κόσμου του καλλιτέχνη που μας τραβάει στη ζωγραφική.

Ποιοι είναι οι γοητευτικοί καλλιτέχνες για το γυμνό; Και γιατί ο καλλιτέχνης μας συνηθίζει στο ρόλο του voyeur; Η κεντρική φιγούρα δεν γνωρίζει την παρουσία μας. Υποθέτω ότι υπάρχει ένα μικρό κομμάτι voyeur σε όλους μας. Ποιος δεν έχει κοιτάξει στο παράθυρο ενός σπιτιού κατά την οδήγηση από το βράδυ; Ίσως είναι μόνο περιέργεια. Θέλουμε να δούμε κάτι συγκλονιστικό; Αυτή είναι η πραγματικότητά μας, ο κόσμος μας.

Υπάρχει μια θαυμάσια έκθεση, "David Hockney Portraits" στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης. Τρέχει μέχρι τις 14 Μαΐου 2006.

Για να διαβάσετε για το τι κάνει ο David Hockney καλύτερα, βρείτε το βιβλίο "David Hockney Portraits".

Διατίθεται εδώ η ζωγραφική Edouard Manet, "Η Πικ-νικ" ή "Γεύμα στη Χλόη".

Artprice.com, "Ο παγκόσμιος ηγέτης στην τέχνη της αγοράς."

Για να ερευνήσετε τις τιμές αγοράς της τέχνης, πρέπει μόνο να εισάγετε το επώνυμο του καλλιτέχνη παρακάτω:

Οδηγίες Βίντεο: Γερμανία: Η απόλυτη έκθεση για τον Ντέιβιντ Μπάουι (Ενδέχεται 2024).