Το Μικρό Κλειδί της Κλασικής Μουσικής

Το πρώτο πράγμα που πρέπει να θυμόμαστε είναι ότι στην πραγματικότητα υπάρχουν δύο διαφορετικοί τύποι δευτερεύουσας μορφής και αναγνωρίζονται από τον τρόπο με τον οποίο χειρίζεται η έκτη και η έβδομη νότα της κλίμακας.

Το Harmonic Minor εμφανίζεται πολύ συχνά. Σε αυτό το τρίτο και έκτο σημείωμα ισοπεδώνονται και το έβδομο σημείωμα ακονίζεται τόσο στις αύξουσες όσο και στις φθίνουσες κλίμακες:

Μικρή κλίμακα αρμονικών προς τα πάνω

C, D, E επίπεδη, F, G, A επίπεδη, B φυσική, C


Μικρή κλίμακα αρμονικών κατεβαίνοντας

C, B φυσικό, A επίπεδο, G, F, E επίπεδο, D, C

Στη μεσαία κλίμακα του Melodic το τρίτο επίπεδο ισοπεδώνεται όπως και στο παρελθόν, αλλά το υπόλοιπο της αύξουσας κλίμακας παίζεται με την έκτη και την έβδομη ακονισμένη, όπως και στη μεγάλη κλίμακα. Το στυλ της λειτουργίας αλλάζει πραγματικά στην φθίνουσα κλίμακα - η τρίτη, η έκτη και η έβδομη νότα της κλίμακας είναι όλα ισοπεδωμένα.

Μελωδική Μικρή Κλίμακα ανερχόμενη

C, D, E επίπεδο, F, G, φυσικό, Β φυσικό, C


Μικρή κλίμακα αρμονικών κατεβαίνοντας

C, B επίπεδη, A επίπεδη, G, F, E επίπεδη, D, C

Μικρή τριάδα αποτελείται από ένα μικρό τρίτο καλώδιο το οποίο ακολουθείται από ένα μεγάλο τρίτο:

C έως E επίπεδη - δευτερεύουσα τρίτη


E επίπεδο στο G - μείζον τρίτο

Αυτή η αρμονία χρησιμοποιείται με πολλούς διαφορετικούς τρόπους στην κλασική μουσική. Συχνά χρησιμοποιείται για τον σχηματισμό αντιθέτων κινήσεων, για παράδειγμα μέσα σε μια σονάτα μπορεί να υπάρχουν μερικές κινήσεις στο κύριο ή σχετικό κλειδί και θα υπάρχει ένα μικρό τμήμα που προσθέτει ισορροπία. Στα σκηνικά Schubert inpromptu που ονομάζουμε Opus 90 και 142 συναντάμε συχνά τους διακόπτες μεταξύ του μικρού και του μεγάλου, που είναι μια πολύ χαρακτηριστική όψη αυτού του συνθέτη.

Το δευτερεύον κλειδί μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να προτείνει όλα τα διαφορετικά χρώματα και διαθέσεις μέσα στη μουσική. Η τελευταία κίνηση του Μπετόβεν Pathetique η sonata Opus 13 No. 1, για παράδειγμα, είναι γεμάτη από πατό και τραγωδία σε πλήρη αντίθεση με την ηρεμία του πρώτου κινήματος που είναι στο κύριο κλειδί. Η πορεία της Wagner από την όπερα Seigfried είναι ένα άλλο παράδειγμα το οποίο κατά κανόνα μόνο ακούμε να ακούσαμε τέσσερις ώρες μουσικού δράματος και έτσι η ένταση, όταν ακούτε, είναι σημαντική. Το τρίτο κοντσέρτο για το πιάνο του Beethoven στο C minor είναι ένα άλλο παράδειγμα όπου το κύριο κλειδί είναι στη δευτερεύουσα κατάσταση και ο Beethoven παράγει έναν θαυμάσιο διάλογο μέσα στην ορχήστρα στο άνοιγμα που αντικατοπτρίζει την αίσθηση του δραματικού που σχετίζεται με αυτόν τον τρόπο.

Μια άλλη χρήση για τη δευτερεύουσα λειτουργία είναι σε σύνολα θεμάτων και παραλλαγών. Αυτό το συγκεκριμένο στυλ σύνθεσης είναι όταν ένας συνθέτης θα λάβει ένα γνωστό θέμα και μετά τη σύνταξη της πρώτης έκδοσης θα παράγει μια σειρά από διαφορετικά συνδεδεμένα κομμάτια, όλες τις παραλλαγές του πρώτου. Η χρήση του δευτερεύοντος τρόπου σε ένα θέμα και ένα σύνολο παραλλαγών είναι μία από τις πιο συνήθεις παραλλαγές που πρέπει να βρεθούν.

Ο Τσαϊκόφσκυ παράγει έναν υπέροχο ανατολίτικο χορό στο δεύτερο μισό του Καρυοθραύστης το μπαλέτο που είναι ένα άλλο μέσο για τη χρησιμοποίηση του δευτερεύοντος τρόπου - οι ασταθείς, αρμονικές ρευστότητες που μπορεί να παράγει είναι ένας πολύ καλός τρόπος να υποδηλώνει κανείς το εξωτικό.


Οδηγίες Βίντεο: Το δωμάτιο-Χρήστος Θηβαίος & String Demons (Λειβαδιά 30/11/2019) (Απρίλιος 2024).